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2026 X-site 鏡・亭・山:相看兩不厭
2026/05/16 - 2026/07/26

「X-site 計畫」(2014~)以美術館戶外廣場為基地,每年公開徵選一件實驗性的臨時裝置提案。從建築結構、當代藝術、環境研究、公眾參與等多元角度,鼓勵創新實驗的跨域創作與公共性交織的整合性計畫,激發公眾對公共空間、城市環境與人類發展等議題的探討與想像。「X-site 計畫」歷年來已支持許多新銳建築與藝術團隊實踐創作計畫,成為臺灣深具開放性、實驗性與培育中青世代的重要平台。

今年由跨領域團隊「做白工作室 」《鏡‧亭‧山:相看兩不厭》獲得2026第13屆首獎。

 

【關於作品】

《鏡‧亭‧山》回應室外廣場的環境條件,將地面輕輕掀起,創造具遮蔭且通透的空間,讓人們願意停留,「空白的、缺席的」廣場重獲公共性。

為了達到「將地面輕輕掀起」的感覺,我們創造一片完全穿透、不靠柱與牆支撐的自由場域。其中抵抗風浮力的鋼纜,看起來就像樂器中被繃緊的弦,我們利用這個意象設計出參觀者可互動的聲音裝置,「弦」被觸摸會發出聲音,揭露潛藏於美術館中、不容易被意識到的聲音地景。

塞尚(Paul Cézanne)生前畫了聖維克多山十多次,不只作為練習,更是一種追求真理的實踐。《鏡‧亭‧山》屋頂的蛇紋磚板片以塞尚的行動為靈感,將廣場衛星空拍圖作為像素,重組,構成蛇紋石圖案,是一個對於「真實」與「時間」的提問與反思。板片下方以鏡面組成,鏡面的漸變角度設計成可以同時反映下方活動、廣場的蛇紋石、與北美館正門,參觀者意識到,並成為環境的一部分。這個廣場曾帶給我們「美」的感受,現在我們想將這些感受分享給更多人。

《鏡‧亭‧山》的目標與其說成為一件具有強烈意圖的作品,我們更希望能夠「創造環境(shape blank)」,在這個新環境中的人、事、物都是作品的一部分,願歡笑、哭泣、黑貓、窸窸窣窣、雨滴、含羞草、蜻蜓、歌聲、夢,在這裡自由而茁壯。

 

【觀展指南】

《鏡 ‧ 亭 ‧ 山》邀請參觀者或坐或躺,以最舒服的姿態享受作品。歡迎碰觸不同的「弦」,碰觸時間或長或短,探索隨時間產生的感官變化。

 

1. 展區體驗時,務必注意:
- 屋頂結構非供人行走,請勿攀爬。
- 因作品型態關係,接近地面處高度不足,請小心撞頭。
- 6歲以下孩童須由家長全程陪同,以確保安全並引導適當的觀展方式。
- 嬰兒推車或其他類似者,請將車體暫放展區外。
- 攜帶寵物者,請使用牽繩、箱籠等防護措施,以保障寵物與公眾安全。
- 飲食請保持展區整潔。

2. 如遇大雨、颱風等天候狀況,因安全考量本作品將暫時關閉,請勿進入並擇期參觀。

3. 視公眾活動前置準備,作品於活動前後60分鐘暫停開放(以現場公告為準),敬請自行調整觀展行程。

4. 公眾活動之舉辦、延期與取消,將因應氣候狀況彈性調整,詳情請至本館官網查詢。

5. 不開放商業攝影(例:婚紗、商品型錄、攝影教學等)或其他影響參觀安全及品質之拍攝。

6. 本館保有展區開放與規則修改之最終解釋權,感謝您的配合。

 

藝術家
做白工作室│Shape Blank Atelier

做白工作室,一個以「創造有意義的空白」為核心哲學的跨領域設計團隊。
「做」,是介入環境、建構關係的積極行動;「白」,則代表能讓感官穿梭、讓思緒沉澱、讓活動發生的場域。
在資訊爆炸、空間飽和的當代,做白工作室不追求填滿,而是致力於「創造意義」。透過對基地脈絡的細膩閱讀與對材料語彙的深入研究,梳理複雜,移除冗餘,從而創造出既謙遜又有力量的空間。我們相信,設計的至高境界並非強加,而是創造一個舞台,將主角的位置交還給使用者、環境、以及他們在此共同譜寫的故事。
我們的實踐聚焦於公共空間、藝術裝置與文化地景,致力於人與環境、內部與外部、短暫與永恆之間,那片「有意義的空白」。

團隊成員:溫子慶、蔡君陽、梁立白、鄭詠心、陳冠文

工作團隊