坂本龍一︱觀音．聽時

1952年生於東京，2023年辭世。作曲家、音樂製作人及藝術家。1978年發表首張個人專輯《千刀》，同年參與組成Yellow Magic Orchestra（YMO）。其創作涵蓋電子與古典音樂、電影配樂、歌劇及聲音裝置。2000年代起，他透過跨領域合作，研究聲音如何在空間中被聆聽與感知，以及聲音、科技、自然和時間之間的關係，亦長期關注環境與反核議題。

1963年生。視覺藝術家與劇場導演，1984年參與創立藝術團體Dumb Type。其創作運用影像、攝影、燈光、聲音與舞臺設計，橫跨裝置與表演。1999年擔任坂本龍一歌劇《LIFE》的視覺總監，自此展開長期合作。本展呈現兩人共同創作的《水的樣態1》、《async——沉浸》及《LIFE——流動、無形、無聲……》。

生於1976年，真鍋大度是一位藝術家、程式設計師兼作曲家。他於2006年創立 Rhizomatiks，並於2022年成立 Studio Daito Manabe。他的創作實踐運用程式設計、感測器與數據，串連聲音、動態影像、身體與空間，藉此探討類比與數位、真實與虛擬之間的關係。他與坂本龍一合作的作品《感測流》，透過影像與聲音將肉眼不可見的電磁訊號轉化為可被感知的體驗。

1965年生於德國。視覺藝術家與音樂人，並以 Alva Noto 之名從事電子音樂創作。他運用網格、編碼、錯誤、隨機結構與自組織等概念，探究聲音、光與空間之間的關係。自2002年起，他與坂本龍一合作多張專輯及多場現場演出。本展呈現《光幻視》與《內／外》兩件作品，皆源自尼古拉長期以來對儒勒・凡爾納小說《海底兩萬里》的著迷。

1970年生於曼谷，現居清邁。電影導演與視覺藝術家。其作品多以泰國東北部為背景，結合民間故事、土地記憶與當代經驗，透過非線性敘事交織夢境、記憶與現實。除電影外，他亦從事錄像裝置、表演及虛擬實境創作。本展呈現他與坂本龍一合作的《async——初光》，以及《沉睡者》。

Zakkubalan是以紐約與東京為據點的藝術團體，本展參展成員為空音央與阿爾伯特．托倫（Albert Tholen）。兩人從事電影製作，亦創作結合攝影、影像與聲音的裝置及錄像作品，探索電影敘事之外的感知經驗。空音央為電影導演、藝術家與翻譯；阿爾伯特．托倫從事電影製作與剪輯。兩人與坂本龍一共同創作《async——容積》。

難波祐子為策展人，現任東京藝術大學策展教育研究中心特任副教授。她曾任東京都現代美術館策展人及日本國際交流基金會視覺藝術計畫總監，並著有三本探討日本當代藝術策展的專書。她近期的主要計畫為坂本龍一展覽，已先後於北京、成都、東京及香港展出，目前正巡迴至柏林與臺北；她並擔任臺北站的策展人。