館長序

本次促成歐文．沃姆（Erwin Wurm）個展的關鍵人物是2000年台北雙年展「無法無天」策展人之一傑宏．尚斯（Jérôme Sans）。當時他邀請沃姆來臺參與展出，拍攝台北街頭雕塑系列；20年後以「一分鐘台北」攜手重返臺北市立美術館。展覽以《室外雕塑（台北）》揭開序幕，延伸至沃姆所居住的城市維也納，在那裡拍攝了《室內雕塑（維也納）》。兩組相距20年的新舊作品在展場並置呈現、相互參照，形成一組攝影雕塑，也揭開了地域文化交融共築而成的展覽。

展覽另由《一分鐘雕塑》、《文字雕塑》、《表演雕塑》及《攀登101》構成。沃姆的代表作《一分鐘雕塑》，透過公眾的參與及表演性，讓參與者短暫化身為展品，挑戰雕塑的古典性及神聖化概念。《文字雕塑》則透過參與者在朗讀出聲的瞬間，將文字幻化成形現於空間中的流動雕塑。《表演雕塑》台北版，由表演者朗讀奧地利哲學家維根斯坦的文本，並依照指示操演動作、施加於臺灣著名地標建築的泥塑模型上，使其產生形變。《攀登101》則是將僅能遠望的地標建築近距離再現，讓觀者在觸碰、攀爬之際感受建築體尺度與自身的相互關係。

「一分鐘台北」標榜高度的公眾性，觀眾的參與是展覽的精髓。在新冠肺炎疫情蔓延時籌辦這個展覽，不免有許多不得已的折衷。能夠如期開展，更可以用奇蹟形容。首先感謝VOGUE 雜誌的跨域合作，與本館展覽團隊赴維也納進行前置製作，協助藝術家創意實踐並開拓其創作的公共領域。尤其感謝藝術家及策展人遠端的線上指導，並以視訊連線的方式，跨海開幕。他們因應疫情機動調整開展之後的展覽運作模式、觀眾與物件互動的肢體動作，與策劃相關的配套活動，可以感受到非常人性的創意考量。謝謝大同大學師生在展覽現場的全力支援，在無法開放觀眾參與《一分鐘雕塑》系列的措施下，站上第一線的舞台，代替觀眾與物件互動演繹，成為被觀看的主角。本人表達誠摯謝意予所有參與籌備過程的工作伙伴與表演者，因為你們的支持，這個展覽才得以順利推出。防疫模式下的「一分鐘台北」，不免有著難以言欲的壓抑感，觀眾安靜專注觀賞工作人員的示範，取代了自身參與的經驗。期待疫情早日紓緩，展覽得以逐步開放，恢復作品的原有樣貌與精神之外，我們得以共同省思人與物之間關係的再次探問。

臺北市立美術館 館長 / 林平

目次

林平
└ 館長序

傑宏．尚斯
└ 一分鐘實現永恆……

歐文．沃姆與傑宏．尚斯訪談錄
└ 矛盾且荒謬的美學

一分鐘雕塑

文字雕塑

攀登101

表演雕塑

室外雕塑（台北）

室內雕塑（維也納）

感謝誌