館長序

臺北市立美術館自1983 年成立以來，致力於關注臺灣美術史發展進程，近年來除持續規劃辦理「臺灣中生代藝術家回顧展」系列個展外，更針對重量級前輩藝術家之各階段發展的理念進行史料收集與展覽規劃。今年本館重新開館之際策辦夏陽（1932~）大型回顧展，從其創作生涯中見證其不斷自我「破格」卻一脈相繫的歷程。

藝術家夏陽於1951 年向李仲生研習藝術，之後和七位畫友共同成立「東方畫會」。為了追求理想之創作環境，及更進一步地吸取西方之藝術養分，1963年夏陽初訪歐洲，後定居巴黎五年，1968 年移居紐約，直至1992 年返回台北定居，2002 年後移居上海創作生活至今。在長達60 餘年的創作生涯中，夏陽除了深具藝術成熟度之外，夏陽至上海後更不斷地改變，衍生了新的創作形態與方式，其創作脈絡之演變證實了歷史實非靜止不動。

夏陽擁有一個複合式的人生，其創作生涯旅居世界各地，跨越各種歷史的藩籬，在各式各樣的畫派、藝術理念之中擷取屬於自己的精神，建構屬於自己獨特的繪畫風格。在夏陽「雜食性」的藝術風格當中，可以窺見早期機械主義、未來派的語言，而於此之前向李仲生先生學畫之時，受其啟發式之教導，亦開發了屬於中國文人傳統之線條表現手法，此亦在夏陽後來的畫作中扮演了關鍵性的角色，以至於夏陽在創作表現上能獨創一格。夏陽在其創作歷程中，一直不斷地創新求變，而於其中更展現中國文人在亂世當中所保有的一種犬儒性格、一種強烈的幽默感。夏陽至紐約後雖歷經了照相寫實時期，其作品中也展露了普普、硬邊等元素，惟這些風格皆不能限制住他，在旅居紐約的時期，中國傳統的民間信仰、神話、傳說、民俗藝術等元素亦融入其創作之中。1992 年夏陽回到臺北之後，發展了另外一種藝術語言的可能性，2002 年之後在上海安居的這段歲月，更可於畫作中見其於日常生活中的哲學性思考，經常可見非常詩意及調皮的文字及打油詩入畫；此外，近年來其巨碑式山水的創作形式，呈現傳統養分蛻變成為當代繪畫之精神。

本展「夏陽：觀．遊．趣」展出作品包括：繪畫、雕塑、複合媒材作品等上百件，從五○年代初跨越至今，完整呈現其藝術風貌。承蒙上海、台灣各地美術館、畫廊、收藏家等慷慨出借重要珍藏作品，為展覽提供具體協助，本人在此致上誠摯的謝意與祝福。

004-序：林平／臺北市立美術館 館長
006-從「寫實」隨便談：夏陽／藝術家
018-冷眼世情．笑看人生─夏陽的藝術特質：蕭瓊瑞／藝評家、國立成功大學歷史系所教授
027-夏陽觀．遊．趣之藝術歷程：劉永仁／策展人
038-作品圖版
222-年表暨展歷
232-展覽圖錄
235-感謝誌