編輯室

2025台北雙年展「地平線上的低吟」於11月揭幕，以「思慕」作為貫穿展覽的核心驅動力，指向個體與他者、家國與歷史、過去與未來之間錯綜而未竟的關係。本期「2025 台北雙年展」專題，正是在展覽製作與開幕論壇籌備的過程中逐步成形，嘗試將展覽所觸發的感知與提問，以及論壇所開啟的對話與辯證，轉化為可被閱讀與思考的文本場域。透過評論、研究與訪談，呈現藝術實踐與知識生產之間層層交疊的關係，並進一步思索當代美術館在社會文化中所扮演的角色。

「2025台北雙年展」專題從三個層次展開，並緊扣展覽論壇所關注的關鍵軸線─思慕、歸屬、失調、歷史、觀看與合作。首先，邀請論壇主持人延伸座談中的討論，從各自的研究領域與實踐經驗出發，對展覽提出整體性的觀察與評析。耿一偉憑藉其深厚的劇場與策展經驗，分析展覽如何以帶有文學性的「思慕」與「低吟」，取代理論化與宏大敘事，並透過視覺構作引導觀眾進入情動經驗。劉文則從情動研究與地緣政治的視角切入，闡述「思慕」所牽動的感官政治，梳理展覽中的「凝視」與「語音」如何將圍繞認同與權力的作品，轉化為跨時代、跨身體、跨地緣的共聽情動狀態，進而召喚一種回返不在場歷史的聆聽倫理與未來想像。阮慶岳長期深耕文學、藝術與建築領域，指出展覽有意避開宏觀政治敘事，重新定錨觀看的尺度，使藝術回到個體、日常與內在感知層面。三篇文章從不同面向切入，對當代策展朝向微觀政治與感知實踐的觀點，在閱讀上形成彼此映照的關係。

其次，儘管展覽刻意避免繁複的理論框架，賦予觀眾自由解讀與連結作品的權力，但在內容龐大且層次交錯的展覽結構中，本專題仍嘗試為讀者提供若干觀看展覽的線索。展覽團隊成員蘇嘉瑩將展覽視為一部多幕結構的劇場製作，透過「物件—空間—布幕」的編排方式，將「思慕」轉譯為觀眾在光、聲、氣味與動線之中的身體經驗，形同一場紙上的深度導覽。當代視覺文化研究者陳彥伶則從論壇子題「歸屬╱之間」的悖論出發，結合斯洛特戴克的「球體」意象，探討藝術家如何將游移與離散的狀態，轉化為可棲居的歸屬實踐。獨立策展人徐詩雨則聚焦展場中的沉浸經驗，透過前期作品研究與藝術家實地訪談，進一步分析藝術如何透過技術與敘事的調度引導觀者的感受，形構具體而複雜的身體在場狀態。

第三部分為藝術家訪談。本屆展覽具有相當比例的委託製作，編輯團隊把握藝術家訪台之際安排訪談，並特別挑選曾於本館舉辦個展的台灣中壯世代藝術家進行專訪，持續追蹤其創作發展，為未來研究者留下珍貴的第一手素材。此一環節試圖將讀者帶往展覽的後台，直擊藝術創作、策展理念、美術館場域與展覽中介者之間的思考碰撞與行動決策歷程。羅珮慈、吳謹爲、洪思吟與蘇嘉瑩的訪談文章，分別呈現五位藝術家如何在歷史、記憶、時間、空間與聲音之中展開創作，並將複雜的幕後過程轉化為可被閱讀與理解的經驗。

此外，本期「文獻研究室」以「機構 × 檔案」為題，回應未曾退卻的檔案熱潮，關注文化機構如何重新檢視其典藏制度與權力結構，並探討檔案制度化過程中所顯現的缺口，以及機構透過反身性實踐鬆動既有框架的可能性。官妍廷與蔡雅祺分別從荷蘭鹿特丹新學院「另類典藏」計畫，以及國家人權博物館「受難者檔案文物化與再現」等案例出發，展開對檔案政治與制度實踐的省思，呈現博物館對於歷史與記憶的另一層思考。

本期刊物透過展覽、論壇與出版之間的相互扣合，嘗試為觀眾開啟多重親近藝術的途徑，使不同感官經驗與思考層次得以生成隱約而持續的連結。期望在編務作業提綱挈領之外，仍能為那些尚在醞釀、仍於遠方震動的感受與問題，保留延續聆聽與思考的空間，使美術館經驗得以脫離展期，在紙本與鉛字之中持續生成並回響。

專題   2025 台北雙年展
　思慕2025台北雙年展 ─ 文學轉向的情動力 / 耿一偉
　歷史的不在場證明：「地平線上的低吟」中的感官政治 / 劉文
　最終的沈默：關於「地平線上的低吟」的幾個聯想 / 阮慶岳
　做劇場 ─ 2025 台北雙年展 / 蘇嘉瑩
　介乎「歸屬世界」與「游移之間」 ─ 談巴希奇、哈透姆、葉爾莫萊娃、托波利迪斯的創作 / 陳彥伶
　沉浸創造的力量 ─ 談烏爾巴諾、阿讓諾度才、高田之作 / 徐詩雨

　在真／偽之間滲透記憶 ─ 邱子晏以藝術辯證的歷史複調 / 羅珮慈
　Això era i no era... 一臂之遙的記憶 ─ 澤拓訪談 / 吳謹爲
　《雜草》生長 ─ 亨里克‧奧利維拉的作品製作 / 洪思吟
　徒勞的美，現代性的夢 ─ 王耀億訪談 / 吳謹爲
　給花園以時間 ─ 王湘靈訪談 / 蘇嘉瑩

文獻研究室   機構 × 檔案
　國家建築檔案重探：荷蘭鹿特丹「另類典藏」計畫 / 官妍廷
　受難者的現身？ ─ 國家人權博物館作為人權檔案機構的治理實驗 / 蔡雅祺