館長序

威尼斯雙年展作為臺灣與全球對話的平台與契機，由本館自1995年起主辦台灣館參與，廣泛呈現臺灣藝術的多元風貌和當代社會之關注面向；特別是2015年首度嘗試單一藝術家的展出模式，推介具豐沛能量的成熟藝術家，以其生命藝術成長軌跡回應時代、環境與全球共同議題，以及身處臺灣這塊土壤所獲取的養分，獲得國內外高度關注。爰此，延續此展覽脈絡，第60屆威尼斯雙年展台灣館經7位提名委員反覆思考辯論，通過高度共識薦舉袁廣鳴為本屆代表藝術家。

臺灣影像藝術先鋒袁廣鳴以其具詩性之敘事形式聞名，他早期的觀念性錄像裝置多從自身經驗出發，2001年開始從個人生命擴及對城市及全球化的狀態描述，例如《城市失格》系列以局部影像拼貼出西門町的空無場景。2007年《逝去中的風景》系列，藉由微型自傳式的手法開創出一種介於錄像藝術與電影之間的新型動態影像，凝視日常生活中潛藏的惴惴不安。而在2014年《棲居如詩》中，藝術家則提問了在現今世界的生活狀態下，棲居何以如詩？

本屆台灣館延續藝術家富含隱喻及批判的影像詩學，進一步通過「日常戰爭」為命題，貫穿袁廣鳴近年重要創作與特為本展發展之新作，藉此探問社會轉型期間、災難的恆常威脅之下，恐懼如何在個人經驗中以夢魘重製的形態出現，又如何在集體處置中以公共集會的方式登場。為回應展覽獨特之地域及時代議題，本屆台灣館特邀長期在亞洲當代藝術領域耕耘之策展人陳暢（Abby Chen）策劃，試圖通過跨國界的合作與互動，為威尼斯雙年展帶來來自臺灣的影像浪潮。

在此感謝藝術家袁廣鳴與策展人陳暢在藝術界各方期待下接下戰帖，在曾經作為監獄的展出空間普里奇歐尼宮，重新思考並賦予作品在於語境下所呈現的意義。我們期待袁廣鳴對個人生命與人類處境之思辨，能在這屆威尼斯雙年展中掀起省思的漣漪。除此之外，我們要感謝所有支持與參與展覽籌備的工作人員，以及文化部、外交部與臺北市政府等單位的資源結合，使本屆台灣館能順利呈現，本人深致謝忱。

王俊傑
臺北市立美術館館長

館長序
王俊傑

策展專文
日常戰爭／陳暢

作品圖版
日常演習
佔領第561小時
在我們的遠方是什麼？
棲居如詩
日常戰爭
預言
扁平世界

藝術家專文
明日樂園／袁廣鳴

公眾論壇
藝術家袁廣鳴
策展人陳暢

作品索引
感謝誌