首獎：
浮光之間 FLOATING
材料：尼龍布、碳纖維、木夾板、鋼
總面積：244.24平方公尺
尺寸：17.2m（L）x14.2m（W）x 4.25m（H）
風箏：320組
設計團隊
總設計：沈庭增建築製作（沈庭增、李雅琪、黃馨儀）
風箏製作與設計：黃景楨藝術風箏（黃景楨）
結構設計：原型結構工程顧問（陳冠帆）
燈光設計：WeDo瓦豆（江佶洋）
想起兒時那些河畔草原，人們放著風箏，
尋常的午後，編織著有風的浮動光色。
風箏兀自連結出秩序，
像美術館裡的格子樑
當建築可以捨棄過多的實用性及束縛的時候，富有生活意識的自由創作及前衛藝術形式便可以介入其中，在相互撞擊之下產生質變。做為美術館廣場建築、藝術、展覽的「X-site計畫」即是以「廣場公共性」的視角研究建築與當代藝術結合的可能性。透過每年公開徵件，選出一件臨時性建築裝置，做為本館週六星光夜〈TFAM Nights〉舉辦建築與藝術跨界活動場地。今年計有23個團隊參加徵選，經過初審及複審之後產生2016年第3屆X-site首獎團隊。
2016年首獎作品《浮光之間》由「沈庭增建築製作」獲得，概念來自風箏與園中的亭子。其平易近人的思考模式，將日常生活裡放風箏的記憶場景與廣場的風口特性連接。為留住地面上的風，且置入300多組格子箱型風箏與漂浮意象的曲面島嶼，製造一懸一浮，一輕一重的懸浮場域，意圖在風吹與日光的浮動間，勾起那些午後印象。
《浮光之間》在命題上回歸到亭子的傳統符號，提供遊客一處休息與冥想的空間。運用都會生活空間中常見的尼龍布、碳纖維、木夾板、鋼等非自然材料，重新詮釋出一座漂浮之亭。亭子採用正方形，意圖在偌大、無具體方向感的廣場上，標示出一個能令人暫停的所在。亭子裡是一個無可名狀的地景，離地而起的臺座上漂浮著山形的沈重造型，仿若被風箏屋頂拉起緩緩懸浮於廣場上。山形地景內隱藏著一個圓球狀的空間，讓成年人探鑽進入，小孩也可行走而入，入內後尺度極為親密，反差於外面公共感極強的開放空間，透過風箏屋頂共享美麗天空，如此產生豐富的身體經驗，讓觀者自身成為事件的主角。
當建築在探險過程，奮發地從實用性解放出來，又再度回到技術、材料與引用知識時，X-site的團隊角力，或可讓建築或藝術自然產生定義。
「沈庭增建築製作」成立於2013年，致力於建築設計製作與挖掘每個平衡而深邃的建築形式，創造自由且帶有靜謐本質的建築空間與生活場景；此空間特別安排浩室音樂演出、日常編舞II及詩劇演出，將於週六夜《浮光之間》內舉辦，激發大眾以不同方式思考建築的多義性。
沈庭增建築製作│ 團隊
沈庭增
1980年生於台灣嘉義，成功大學建築學系學士，台灣大學建築與城鄉研究所碩士，現為沈庭增建築師事務所主持建築師，實踐大學兼任講師，從事建築設計及藝術創作。藝術展出經歷包括日本東京GEISAI#12繪畫展覽，台北華山好樣思維《我曾看見一部未來機器》繪畫個展等。