「自然之色‧韓國單色繪畫：釜山市立美術館典藏展」，以韓國單色繪畫藝術為探討主軸，自70年代初以來，韓國現代藝術家重新確立自然原始價值爲依歸，藝術家們的表現手法並不侷限於繁複的視覺表象，而是側重於自然的內在形式，他們開始以點、線、面及斜紋肌理以及單色之層次變化，探索幾何圖形之構成，換言之，在藝術形式即內容的語境之中，創作純粹的幾何形式是具有實存的意涵。單色畫或可視為醞釀一切可能性之胚胎，而簡約的造形與優雅寧靜的色彩，牽引觀者進入一處沉思冥想的空間。本展展品來自釜山市立美術館，共有28位藝術家的30件展品，囊括70~80年代藝術家的單色繪畫作品，其中還包括在國際享有盛名的藝術家如："水滴畫家"金昌烈、「物派」理論及創作家李禹煥、"單色極線雕"朴栖甫、歐普藝術家李承祚、金泰浩以及李康昭等。