座談主題：新媒體藝術
座談時間：2006年4月29日，下午14:30-16:30
地 點：本館地下樓視聽室

討論題綱：
（1）談1965年新媒體藝術萌發的新契機與時代意義。
（2）法國新媒體藝術的發展與藝術觀。

與會者：
克莉斯汀．凡雅絮女士（Christine Van Assche），法國策展人
法蘭西．芭費女士（Françoise Parfait），法國藝術家
林志明，國立臺北教育大學藝術與藝術教育研究所副教授
陳愷璜，國立臺北藝術大學美術系副教授/學務長

「龐畢度中心新媒體藝術展1965-2005」展覽簡介
本展由龐畢度中心新媒體藝術典藏部門負責人克莉絲汀‧凡雅絮（Christine Van Assche）女士策展，計劃透過五大展示主題，呈現錄像藝術發展至今最重要的表現方式：「幻想的電視機」、「認同與觀視」、「從錄影帶到裝置藝術」、「後現代電影」、「新展望：視覺藝術與紀錄片之間」。展出包括白南準、蓋瑞‧希爾（Gary Hill）、比爾‧維歐拉（Bill Viola）、湯尼‧奧斯勒（Tony Oursler）等西方錄像藝術大師的經典作品。錄像作為一種極富創造力的藝術表現在六O年代早期便已逐漸萌芽，並在其後的四十年間陸續發展、成熟。法國龐畢度中心（Pompidou Center）所典藏的錄像、多媒體以及裝置作品，可以說是囊括了1963年至2005年間最重要的影像藝術表現，包括昔日被排拒於美術館門外的多媒體創作，以及許多曾經不被承認為是「藝術」的錄像作品。而在2006年4月，台北市立美術館特將龐畢度中心所典藏三十多件經典錄像創作介紹至國內，
透過「龐畢度中心新媒體藝術展1965-2005」，我們將帶領觀者進入一個影像創造的世界，並倚賴數位媒材來審視現代影像媒體與藝術的結合成果，走進錄像所創造的奇幻藝術世界中。