「開放式結局:TFAM放映計畫」

《聲音敘事#3：時空流轉》映後座談會

「開放式結局：TFAM 放映計畫」嘗試翻轉美術館的白盒子空間，在地下樓打造藝術影院，藉由一年帶狀主題，期望開放出更多的想像與可能性。最後一季希冀從兩大方向切入北美館作為放映場域的思考，「異質混媒」探討影像生成與觀看模式的相互作用，不同的影像生成如何改變影像性質，進而影響觀看；「聲音敘事」則重新召喚聲音作為影像敘事的主要推進，重思影像語言與觀影習慣的構成。兩檔單元希望從形式與感知層面，形成一種互文的對話關係，並呼應本計畫從內容、形式至感知的開放性。

本場次「聲音敘事#3：時空流轉」將邀請單元策展人陳慧穎與馮馨、導演陳彬彬、藝術家李傑，一同分享策劃、創作與拍攝過程。

2025/08/31(日)   14:00-16:30

14:00-15:30 | 影片放映

聲音敘事＃3:時空流轉 | 「我今天埋葬了你」（李傑）、「繽繽」（林澈玟）、「終有一天」（陳彬彬）

15:35-16:30 |映後座談

主持人| 陳慧穎、馮馨

與談人| 陳彬彬、李傑

本座談免預約報名，自由入座，須先行購買門票入館，並請配合觀展與購票須知。現場備70席，如現場超過安全容留人數80人上限，將暫停開放入場。造成不便，敬請見諒。

活動內容如有更動，請以官網公告為準。

陳彬彬

新加坡藝術家與影像創作者，過去數十年來持續透過自我反思且富有思辨性的作品，探討歷史、記憶與再現等主題。其重要作品包括《新加坡風》（Singapore GaGa，2005）、《備忘錄》（Invisible City，2007）、《終有一天》（In Time to Come，2017）、《星國戀》（To Singapore, with Love，2013）與《走走》（walk walk，2023）。作品曾入圍柏林影展、德州西南偏南影展（SXSW）、釜山影展、台灣國際紀錄片影展（TIDF）、Cinéma du Réel、Hot Docs 等國際影展，亦曾於蒙特婁國際紀錄片影展（RIDM）、德國萊比錫紀錄片影展（DOK Leipzig）、孟加拉解放紀錄片影展（Liberation Docfest Bangladesh），以及佛萊赫提電影研討會（Flaherty Film Seminar）等回顧放映。曾多次於影像工作坊擔任導師，曾任新加坡國家檔案館、新加坡國際影展與藝文空間 「The Substation」 的董事會成員，亦是新加坡獨立影像倡議團體 「filmcommunitysg」 的創始成員。

李傑

1978 年生於香港，現居住於台灣。個展包括德國卡塞爾Fridericianum (2025) 、台灣台北鳳甲美術館(2023)、台北關渡美術館（2022）、荷蘭海牙West Den Haag藝術中心(2021)、韓國首爾 Art Sonje 中心（2019）、日本東京原美術館（2018）、比利時根特 S.M.A.K. 當代美術館（2016）、美國明尼阿波利斯沃克藝術中心（2016）、第 55 屆威尼斯藝術雙年展（2013），上海民生美術館（2012）等。

陳慧穎

選片人、文字工作者，現任台灣國際女性影展策展人。畢業於紐約哥倫比亞大學電影研究所，自2014年起參與影像策展及相關研究，自2017年加入台灣國際女性影展選片團隊。近年多關注性別議題及位處多重邊緣的影史探詢。文章散見於《Fa電影欣賞》、《放映週報》等，共同主編《她的電影意識史》（2023）。

馮馨

現任臺北市立美術館助理研究員。近年研究著重於臺灣聲音藝術、新媒體藝術與當代文化展演發展，以及數位技術發展如何影響大眾的行為與感知。近年策展精選：「歷史變體」（2018，TKG⁺ Project）、「動態圖層」（2021，台北當代藝術館）、「線下真實」（2022，福利社）、「天天上演」（2024，嘉義市立美術館）；協同策展2023浪漫台三線藝術季．藝術策展「淺山行路人」、「顯影．現聲：臺灣影視聽文物展」（2022，國家電影及視聽文化中心）。《臺灣當代藝術策展二十年》（2015）共同作者與編輯。