卷積公眾活動III. 反烏托邦的科幻未來與數位肉身 

｜日期｜
2024年11月23日 星期六 17:30-19:30 台北 / 10:30-12:30 中歐時間 / 1:30-3:30 美國洛杉磯

｜講者｜

喬恩·拉夫曼（Jon Rafman）｜藝術家

李英珠 이영주｜藝術家

｜主持人｜

丹·哈斯勒-佛瑞斯特博士

｜報名｜

https://forms.gle/irFNw7nESMCaLw5s9

｜簡介｜
人工智慧與生物科技等新興科技，讓社會邁向合成現實（synthetic reality），並使人類與非人類的行動者相互合作，至此「數位世界」與「實體世界」的二元對立也不復存在。在這樣的脈絡下，「肉身」在未來世界中的意義與角色為何？這場活動邀請兩位透過推測情境來探索這個問題的藝術家，並由媒體學者丹·哈斯勒-佛瑞斯特博士主持。藝術家李英珠將分享她的藝術作品《蠑螈人》（2021）與《新星地球奧德賽》（2024）。這兩件作品透過科幻敘事，講述一家應用基因工程作為未來美學產品的生物科技公司，以及以女性為中心的角度，重新混合宗教、當前社會議題和 K-pop 美學的MV，兩件作品皆批判性地反思資本主義體系中的父權社會基礎設施和技術。喬恩．拉夫曼的網路電玩遊戲《S.S. Lacuna:序幕》，其背景設定在一個由人工智慧生成的反烏托邦宇宙中，玩家捲入一場非法器官收割行動中，並被招募成為一名傭兵。遊戲提出了一個發人深省的問題：當全球菁英爭奪的資源不是石油或科技，而是人類的肉體時，會產生什麼影響？

• 線上展「卷積」策展人：納迪姆・薩曼（Nadim Samman ）
• 公眾計畫策展人：黃祥昀

｜流程｜

17:30-17:35  活動簡介

17:35-17:55 喬恩．拉夫曼藝術講座

17:55-18:15 李英珠藝術講座 

18:15-19:30  問題與討論

｜喬恩﹒拉夫曼藝術講座｜

喬恩·拉夫曼將分享其作品《S.S. Lacuna:序幕》,2023（Jon Rafman, S.S. Lacuna: Prologue, 2023），該件作品由「北美館開放網絡計畫」委託製作，是一個以網路為基礎的互動遊戲。其設定於末日情境下，人工智慧生成的宇宙中。以第一人稱冒險形式,作品敘事隨著觀眾探索的虛擬環境展開。遊走在晚期文明的地獄風景中，面對一群荒謬而扭曲的⻆色,觀眾成為了非法器官收割行動中被招募的僱兵。《S.S. Lacuna:序幕》的開放世界，透過點擊設計邀請玩家探索自身與各種⻆色間的互聯情節。當全球菁英爭奪的資源不再是石油或技術，而是人的肉體時,這將會有什麼影響?當一個人不再受限於死亡時，他們會變成什麼?隨著這個噩夢的展開,強大的道德權威讓位於一個道德混亂的世界。

｜李英珠藝術講座｜

李英珠將分享她在創作 3D 數位動畫作品《蠑螈人》（2021）和《新星地球奧德賽》（2024）時的概念與技術方法。《蠑螈人》描繪了一家名為 RENEW 的生物科技公司，該公司通過基因工程技術，賦予人類像蠑螈一樣的再生能力，並將這項技術商品化，進行大規模生產來供消費者使用。透過科幻的敘事手法，這部作品探討在資本主義體系控制的世界中，勞動價值與創作權的意涵。

《新星地球奧德賽》則重新詮釋佛教、基督教和伊斯蘭教的故事，並以女性主角為中心。故事發生在另一個星球，講述了一位女性科學家創造了八位女兒，試圖拯救人類脫離系統性的不平等。然而，一位仰慕者的失誤，導致這些女性失去她們的集體力量，她們的教義只能透過精神網絡流傳下來。這部作品運用 K-pop 美學，挑戰了宗教和父權敘事中根深蒂固的男性形象，展現了一個以女性為中心的願景。　

｜講者簡介｜

喬恩・拉夫曼

喬恩・拉夫曼1981年出生於蒙特婁，目前居住在加州。以涵蓋影片、動畫、攝影、雕塑和裝置的多元創作而受到讚譽，拉夫曼的半人類學作品常融入來自互聯網的影像和敘事素材，探討數位技術及其所創造的社群。作為一位檔案管理者，拉夫曼探索網際網路中的次文化，試圖質疑虛擬與現實之間的區別。他最近的許多作品使用3D動畫，例如他的《夢境日誌 2016–2019》以及影片散文《傳奇的現實》（2017）、《SHADOWBANNED》（2018）和《陽光下的災難》（2019），這些作品採用了科幻電影的視覺語言。他曾在阿姆斯特丹市立博物館、倫敦Zabludowicz 收藏、聖路易斯當代藝術博物館、倫敦薩奇美術館、紐約新當代博物館、巴黎東京宮、柏林Schinkel Pavillon畫廊、特拉維夫藝術博物館、蒙特婁當代藝術博物館等地展出。他參與的重要聯展包括於蘇黎世舉辦的第11屆宣言展（Manifesta）、於柏林舉辦的第9屆柏林雙年展、德國卡塞爾弗利德利希安農博物館（Fridericianum）的《對匿名材料的猜想》、倫敦攝影師畫廊（The Photographer’ Gallery）、2012年莫斯科攝影雙年展的《九眼》、康乃狄格州威廉·本頓藝術博物館的《螢幕截圖》以及於阿爾國際攝影節的《從這裡開始》。

李英珠 이영주

李英珠是來自韓國的多媒體藝術家。在近期的動態影像、裝置、繪畫和表演作品中，她將自身作為移民、韓裔以及女性的個人經歷和觀察，交織於當前、歷史、及推測性的敘事，從而探討晚期資本主義社會中的異化、歧視和心理健康問題。

她的作品曾在首爾的Alternative Space Loop、韓國國立現代美術館、以及首爾的ARKO美術館、紐約的The Drawing Center、庫里奇巴雙年展和GLAS動畫節等地展出。她曾獲得哈佛電影研究中心研究獎學金（2021-2023）及Macdowell研究獎學金（2021）、擔任哈佛大學媒體實踐學院研究員（2018-2020）及電影與數位媒體領域的傅爾布萊特學者（2015-2018）。李英珠目前於巴黎、首爾、和洛杉磯等地生活與創作。

｜主持人簡介｜

丹·哈斯勒-佛瑞斯特博士

丹·哈斯勒-佛瑞斯特博士現任職於烏特勒支大學（Utrecht University）媒體與文化研究系所。他的研究範疇廣泛，涵蓋了超級英雄電影、漫畫、跨媒體敘事、《星際大戰》、批判理論，以及音樂人Janelle Monáe等主題。哈斯勒-佛瑞斯特曾發表多部專書與論文，深入探討其所關注的領域。他的最新研究計畫是專題探討，分析了《玩命關頭》系列作品 、媒體品牌，以及21世紀賣座鉅片的產業邏輯。

｜注意事項｜

1. 本場線上講座將在Google meet線上會議室以英文進行。
2. 講座前會將線上連結email給報名者，請留意您的信箱。