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音樂無國界 展演活動EventKind台北雙年展EventKind

音樂無國界

 

正如國際移工運動常見的口號「沒有邊界,沒有國家」(No Borders, No Nations),擔任本週Music Room主持人的台北本地龐克組織「吸膠少年」成員相信:音樂可以作為打破藩籬的手段,並提出「音樂無國界」作為本週Music Room的活動主題。他們不僅將鼓勵觀眾、藝術家、樂手在此互動,更邀請觀眾走出美術館,體驗不同社群之間的音樂與文化交流。

 

「Sundialll HUB:振頻背後的重塑儀式)))」將於Music Room進行,Sundialll成員將美術館地下室轉化為臨時聚會的場所,邀請音樂家、舞者與觀眾探索印尼-台灣的跨文化藝術體驗。

 

 

Sundialll HUB: 振頻背後的重塑儀式)))

地點|地下樓E展區 Music Room
活動流程|建議進場時間:14:50
15:00-16:00(Bubuka)salam 聲身行禮|Sundialll, Alica Han, 王芊涵, Ouro, 涂郁婷

16:00-17:00 semut 共融呈現|Rama Saputra , 陳泓宇, Dutchgerm
17:00-18:00 sundialll 歸咎+影片呈現作品分享|Sundialll, Alica Han, Rama Saputra

*全程活動備有逐步口譯

 

 

 

主持人介紹|
陳韋綸、韓佳倢
是龐克音樂與文化團體「吸膠少年」成員。陳韋綸在台北各地舉辦龐克活動已有10餘年,他也是苦勞網「南方國際」特約編輯以及《亞際木刻圖繪》小誌編輯團隊成員。韓佳倢是來自台北的聲音/實驗跨域創作者,自2020年起開始從事no-input聲音演出,並在爪哇島巡演後,嘗試將傳統樂句與田調聲音素材融入創作,以及在現場演出中透過聲響呈現地理風景。韓佳倢也與印尼聲音藝術家/製作人 Rama Saputra 合作台-印田調聲音拼貼項目「Sundialll」至今。

 

 

 

藝術家介紹|
Sundialll
Sundialll是韓佳倢(台灣)與Rama Saputra(印尼)合作的聲音與表演項目,他們採樣兩地民俗活動與聲響,並以拼貼再製的方法分享故事、探討議題,嘗試表達超越台灣-印尼界線的藝術。

 

韓佳倢
實驗音樂家,他的創作運用聲音技巧、無輸入反饋信號與現場錄音,創作旋律或頻率的動態組成,目標是個人記憶與文化/土地事件之間的共鳴。

 

Rama Saputra
印尼藝術家和音樂製作人。他的作品涉及思辨的融合認同、「Synthdentity」(合成與認同)的藝術思想、受部落/神秘主義音樂啟發的合成電子聲響,以及對於權力的後殖民批評。

 


 

邀請表演者介紹|
王芊涵 
自幼熱愛舞蹈,離開學校後放下舞蹈訓練並成為旁觀者,並讓生活影響他的觀察角度、敘事與表現方式。

 

楊詠萱(Ouro) 
今年26,涉略金工、舞蹈、繪畫,曾在島國未來主義中擔任舞者。

 

涂郁婷(嗷嗷)
Freestyle 舞者,接觸街舞、現代舞、舞踏等不同風格舞蹈,近期創作作品為《我的內臟記憶》肢體劇場。

 

陳泓宇 Chen Hong-Yu
擅長演奏吹奏類樂器、彈撥類樂器,現任島國未來主義次中音薩克斯風管樂手。

 

Dutchgerm
是一位鼓手、作曲家及音樂製作人,他的作品跨越許多不同領域與類型。