克里斯多夫．維弗雷特的提案是一項以研究伊凡．瑞娜作品《每日改變的持續性計畫》（1969–70）為主軸的工作坊，由他主持並和國立臺北藝術大學舞蹈學院合作。瑞娜為編舞家、作家、電影導演，和耶德遜教堂（Judson Church）創作團體的靈魂人物。構成此計畫的編舞題材和方式（1970年在紐約惠特尼美術館首次發表，其中有些是舞者兼表演家巴巴拉．卡茲（Barbara Katz）於同年編寫）勾勒出各種表演形式讓表演者去探索，而且沒有限定節律、作品長度，和這些「偶發事件」的地點。

《每日改變的持續性計畫》為實驗性與論述性藝術創作的里程碑，它讓集體式的實驗和研究得以發生，同時探問歷史、文化、社會脈絡的特殊性。其關鍵潛質喚起表演者和觀眾共同關注今日大眾對藝術的體驗的商品化取向，進而思索反制之道。它質疑集體經驗無用論和個人難以擺脫的自我隔離傾向，鼓勵大家聚在一起想方設法。它創造出得以驗證眾人（表演者和觀眾）平等性的情境，對無法預測的共同經驗臣服。它重新評估改變身分認同的原動力一說，並對此事實提出附議——若藝術可以被傳承，首因在於它本身就是集體的操作者，沒有集體就無法成就傳遞。

工作坊進行過程除了編舞素材的日常練習外，也會檢析瑞娜作品的獨特執行方式，並運用產生的動能去探索新的經驗、動作、詮釋、轉譯、引用、挪用、論述性、系譜、分析、異質性、異己、主體化、樂趣、信任、難忍之事的概念。

* 欲知完整活動內容， 請見「2016台北雙年展」網站 www.taipeibiennial.org/2016 或聯絡 info@taipeibiennial.org