寫真筆談座談會

日期與時間: 10月02日（日）14：30-16: 30

地點: 三樓 304 展覽場 

主持人 Moderator

朱盈樺 | 策展人

與談人 Participants

李威儀 | 攝影之聲主編

郭力昕 | 評論工作者，政治大學廣播電視學系副教授

陳佳琦 | 成功大學博士後研究員

張世倫 | 藝評人，攝影研究者

引言

「我小時候走過的許多地方都被他拍了下來，幾幾乎要在他的照片中見到我自己的身影，所以看著他的照片我有一種感激之情，髣髴年少時有一個我不知道的人愛著我。這是攝影有別於其它藝術的功能。」

— 黃翰荻，〈「張才訪問記」始末〉

當下我們的生活充滿大量且流動的影像。在使用通訊軟體時，照片取代文字溝通；在社交平台上，同樣的一張影像，可能因為搭配的文字語句而產生新的意義；在社群分享網站上，影像的討論與展示，已然成為另一種論壇與展覽空間。我們處在一種持續變動、稍縱即逝的視覺交換經驗，影像中符號的編碼與解碼過程更加複雜。

攝影看起來像是理性的實證觀看，它可能指向真實，卻非現實本身。因為相機自動性的機械特質，讓攝影存有「透明」的幻象。看到一張照片時，我們傾向眼見為憑，很自然地以為實際現場就如同照片所呈現的模樣。然而，其實每張照片都是「沒有符碼的訊息」（a message without a code），意思是說，一張照片在經過相機機械化的產製後，現實和照片的關係雖然是類比的，但在這樣看似客觀模擬、複製現場的表面下，圖像的符號卻是交錯多義（polysemous），其中可能會有語言、文化、象徵等多重符號系統，而觀者也會依照自己的認知與情境來解讀照片，甚至可能超越攝影者原先所想要傳達的內容。

每一張照片的構成，都是攝影家對現實的創意加工，藏有複雜的選擇和觀點意識。本項座談會邀請五位學有專精的影像工作者與學者，在「寫真筆談」展覽最後展出的數小時舉辦一場閉幕座談會，針對「攝影」和敘事/書寫這部分，希望能從一個「現在/此刻」的角度，談談我們怎麼觀看這些攝影作品，喜歡攝影的觀眾，切莫錯過!

主持人與講者簡歷

朱盈樺，2011年英國西敏寺大學媒體藝術教育研究中心Practice-Based博士，2007年倫敦大學金匠學院（Goldsmiths College）攝影與城市文化學系碩士。2010年、2011年分別舉辦個展《Imagined City》與《Staging Memories》於英國西倫敦藝廊，2012年個展《沒有地圖的城市》於台北國際藝術村，2012至2014年個展《記憶編碼：台南》、《跳•台南》、《五感經驗》於台灣台南。參與聯展包括《此曾在》於海馬迴光畫館，《家中的小城市：台灣製造》於威尼斯建築雙年展，《Residency Unlimited, Cuchifritos Gallery + Project Space》於美國紐約等等，並於相關獎助競賽中多次獲獎。

李威儀，《Voices of Photography 攝影之聲》雜誌主編。

陳佳琦，國立成功大學台灣文學研究所博士。曾任《今藝術》採訪編輯、國立台灣文學館助理研究員。現為成功大學多元文化研究中心博士後研究員。長期關注台灣文藝思潮與攝影史。

張世倫，藝評人，攝影研究者，曾任博物館員與雜誌記者等職，政大新聞所碩士，倫敦大學金匠學院Goldsmith College)文化研究中心博士候選人，文章散見《攝影之聲》、《ACT藝術觀點》、《今藝術》等刊物，並譯有《另一種影像敘事》（John Berger ＆ Jean Mohr）與《這就是當代攝影》（Charlotte Cotton）二書。研究興趣包括影像史、當代藝術、音樂批評、電影研究、藝術現代性與冷戰史等諸多範疇，現正持續從事攝影批評以及台灣攝影史相關研究的書寫計畫。

郭力昕，英國倫敦大學金匠學院（Goldsmiths College, University of London）媒體傳播系​博士，目前擔任政治大學廣播電視學系副教授，並​從事​紀實攝影與​紀錄片的​文化批評工作​。繼1998出版的《書寫攝影：相片的文本與文化》，郭力昕近期出版新作《再寫攝影》（2013），持續關注台灣攝影​影像生產及與其相關的各項議題，書寫個​別創作者、攝影理論、攝影與社會、政治、傳播、媒體等的關係。

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