每週六晚上5:30-8:30夜間開館免票入場
.....每月二次邀您參加創意演講&表演藝術!!!
關於:TFAM Nights 北美館星光夜
北美館自2005年底開始實施每週一次的週六夜間開館，至今已邁入第七年，自上午9:30分至晚上8:30分共計11小時，全館各樓層展覽皆可參觀。為了讓大眾感受週六夜的美術館魅力，2010年起以多元跨界的形式推出的夜間活動，已成為國內少數有夜間開館的公立美術館特色。包括表演類節目、傳播創意的夜間演講，兩者共同打造「北美館星光夜」以娛樂休閒導入的學習目標，營造一個劇場氛圍的夜間美術館。歡迎大家多多利用及參觀，體驗夜間風情的北美館。館方建議民眾選擇於下午四、五時左右抵達，先在美術公園或大廳瀏覽北美館著名的夕陽與彩霞，隨後再至北美館內部參觀，週六夜間開放由瑞士信貸銀行贊助。
企業贊助
夜間開館由「瑞士商瑞士信貸銀行股份有限公司」〈CREDIT SUISSE AG〉贊助，已連續七年贊助美術館打造更多元的活動。
夜間開館您有那些選擇
--全面開放展覽
--「TFAM畫像劇」表演藝術、「TFAM打開創意」演講〈詳見以下近期活動〉
-- TFAM藝術書店
-- COSI O COSI闊喜窩義大利餐飲
--美術公園及廣場觀賞夕陽
--美術館夜照明
「TFAM畫像劇」表演藝術
由臺北市立美術館策劃，瑞士信貸銀行贊助，以環境劇場的概念，提出美術館場景的表演活動，2012年將含概戲劇、舞蹈、音樂及電影等多種表現，自3月起至10月止，每月推出一場。在這個主題下，以北美館的空間為劇本，結合表演者自身的藝術，重新演繹建築對文化活動的影響，創造另一種的景觀；在變異的環境裡，觀眾學習另一種全新的觀戲方式。
「TFAM打開創意」演講
由臺北市立美術館策劃，瑞士信貸銀行贊助，以”創意”為命名，為迎接全球文化經濟的來臨，及國內文化創意產業的開跑，美術館以藝術機構之名，我們擬創造一個討論文化與創意的深度平台，並賦予傳播的功能。2012年向觀眾介紹10場最可能與美術館跨界合作的演說，每場演說60分鐘，10分鐘Q&A，共計70分鐘，從創意到獨特的人生經驗分享，邀請優秀的講者傳達最精湛的觀點。(歷次創意演講活動錄影，請上本館網站多媒體區點選。)
星光夜活動
TFAM Nights：TFAM畫像劇 + TFAM打開創意 〈星期六晚上6:00-7:00 or 6:00-7:10〉
3-5月主題：戲劇&文學
◆2012年3月17日 ∣ TFAM畫像劇〈表演〉：外表坊時驗團OFFPW：張耀仁Yao-Jen Chang +歐陽倫 Lun Ou-Yang/ 《重新開始 We Do Rock !!》
喜歡街頭搖滾的張耀仁，與善長溜滑板、塗鴉的歐陽倫，倆人策劃在民國101年的初春之旅，各自單獨前往臺灣幾個小鄉鎮，與當地居民互動，包含油畫大師陳澄波的故鄉嘉義，最後以北美館做終點站，完成的流浪者演出計畫《重新開始－We Do Rock !!》。這兩位個性截然不同的北藝大戲劇表演者，將從年輕世代的街頭表演與文化現象，帶大家認識我們長大的地方與這塊土地。
（地點：B2戶外咖啡座）
◆2012年3月24日 ∣ TFAM打開創意〈演講〉：藍貝芝（Betsy Lan）/ 《我成為女演員的故事Story of Becoming A Woman Actor）
藍貝芝於美國德州西南大學專攻戲劇與女性研究，並在紐約外百老匯劇場實習，返台後於台北的小劇場從事演出和製作，為台灣近年少數能編、能導、能演之全才創作者。2011年上任台北藝穗節協同策展人，亦擔任台北市女性權益促進會、女性影像學會理事，這次她將從演員的角色分享她的劇場故事。
（地點：B2視聽室）
◆2012年4月7日 ∣ TFAM打開創意〈演講〉：郝譽翔 （Yu Xiang Hao ）/ 《在旅行中發現故事 Discovering Stories While Traveling》
身兼中正大學台灣文學研究所教授及小說作家的郝譽翔，以親身的經驗與觀察化為她的文字創作，酷愛旅行與閱讀的她，自旅行中滿足她求知的好奇心，並以筆駕馭她面對的世界；而閱讀是她另一種出走的方式，讓她出入時空去旅行，進入巨大的思想網路。她將以作家的身份，從故事到小說分析作家的內在，究竟如何從旅行中發現這個世界，說出背後的故事。
（地點：B2視聽室）
◆2012年4月14日 ∣ TFAM畫像劇〈表演〉：金枝演社 Golden Bough Theatre / 《寶島曼波 Happiness》
充滿濃濃台灣味的金枝演社，2012全新改寫再現幸福經典台語音樂劇場《寶島曼波》，此作改編自金枝近年廣受歡迎的幸福喜劇「浮浪貢開花」系列，描述主角阿才離家十五年，返鄉後發生的種種趣事。阿才長大的純樸小鎮，充滿著友情、親情、愛情，善良淳厚的風貌。金枝人親土親的創作特色，將早期通俗文化精華提煉到戲劇中，是北美館星光夜表演藝術群像中，唯一草根豐美並兼具精緻藝術的表演團隊。
（地點：正門戶外廣場）
◆2012年5月5日 ∣ TFAM打開創意〈演講〉：周慧玲（Katherine Hui-ling Chou）/ 《表演台灣：稍縱即逝的創意優勢 》
如果台灣的優勢在創意，那些創意哪裡來的？誰成就了這些創意？如果台灣僅剩創意，我們還能撐多久？何以為繼？中央大學英美語文學系教授周慧玲，集導演及編劇數種身份，投身現代劇場創作與研究，曾與戲曲，舞蹈，視覺藝術跨界合作，近身觀察從事劇場創作與工作的專業夥伴們，急切地想要找到持續的資源與力量…講座從一個創作過程的影音紀錄，揭開台灣戲劇的築夢之路。
（地點：B2視聽室）
◆2012年5月19日 ∣ TFAM畫像劇〈表演〉：給我報報睜眼社iOpen Comedy Group（馮光遠）/《再白目也要看展覽 Must-see Art Exhibition 》
以平面媒體起家的給我報報成立劇團了，「給我報報睜眼社」擅長以脫口秀的諧諷形式表達喜劇的幽默感，此次將以脫口秀配搭短劇的組合，講述參觀美術館的故事。「二十一世紀，當我們進美術館看展覽時，請問，跟上一個世紀做同樣這件事，有沒有什麼內容上的差別呢？還有，現在的藝術展場，都已經不是光展覽藝術品而已了，各個藝術展場，都會推銷給觀眾一堆周邊商品。許多美術作品也愈發顯得珍貴，美術館的安全設計，於是也日形重要了，那麼，一個美術機構的安全門又有哪些特殊的要求呢？這安全門有必要也是一件有著藝術元素的作品嗎？」
跟美術館相關的搞笑成立嗎？好笑嗎？5月19日，北美館見真章。
（地點：一樓展廳外走道）
6-8月主題：音樂&電影
◆2012年6月9日 ∣TFAM打開創意〈演講〉：何東洪（Ho Tung-hung） / 《搖滾樂的聲響美學—以台灣獨立音樂為例Aesthetics of rock sound-Taiwan’s indie music sound》
作為通俗音樂的類型，我們對於搖滾樂的美學判準，經常囿於「藝術」的觀點，難以從創作與市場的對立框架之外討論搖滾樂的社會價值。藉此機會，輔仁大學心理系副教授何東洪先生將以搖滾樂聲響的聽覺感受著手，從台灣獨立音樂幾種風格的聆聽裡，開展討論通俗音樂美學的另類視野。
（地點：B2視聽室）
◆2012年6月16日 ∣ TFAM畫像劇〈表演〉：生祥樂隊Sheng-xiang Musical Group /《南方歌Contemporary Southern Songs》
1999年林生祥「交工樂隊」時期，開始嚴肅地思考音樂的社會文化意義。2004年全新的音樂班底「生祥與瓦窯坑３」震驚了歐洲聽眾，將林生祥推上「世界音樂」中的一景。2006的“種樹“專輯，試圖在政治對決的死結中尋找社會對話的可能，唱著安靜的植樹者、有機農的故事。隔年因抗議金曲獎的族群分類獎項，拒領兩座金曲獎，且支持白米炸彈客，不改社運本色。近期，林生祥與美濃詩人鍾永豐先生詞曲搭檔，這次的演出將精選歷年來的歌曲，並且破天荒邀請聽眾一起參與新專輯裡的現場收音，絕對精彩可期。
（地點：B2視聽室）
◆2012年7月7日 ∣ TFAM打開創意〈演講〉：馬世芳 （Ma Shih- fan）/ 《當代創作歌謠的社會意識：從林生祥與「黑手那卡西」談起Contemporary Creative Songs in Musical：Encompasses Lin Shin-xiang & Black Hand Nakasi’s Worker Band》
林生祥（和他創立的「交工樂隊」）與工運樂團「黑手那卡西」都孕育於1990年代「後解嚴」時期激盪的台灣社會。他們選擇以歌為武器，以歌作為社運介入現實議題的手段，為弱勢群體發聲，為時代留下記錄，同時更對音樂美學在形式與技術的實踐，各自有著清晰的自覺與追求。林生祥和「黑手那卡西」二十年來的音樂之路，也是台灣社會文化變遷的一頁珍貴歷史。
（地點：B2視聽室）
◆2012年7月21日 ∣ TFAM畫像劇〈表演〉：黑手那卡西 Black Hand Nakasi Workers’ Band / 《星空下•說故事：黑手那卡西民謠演出The Starry, Story Night: Black Hand Nakasi-Workers’ Band Folk Concert 》
黑手那卡西，是一支由工人及工會組織者所成立的工人樂隊，成立於1996年。樂團以音樂介入社會運動（social movement），歌曲所承載或再現的社會運動意涵，是黑手獨特於主流及非主流樂團的原因。「星空下‧說故事：黑手那卡西民謠演出」，將用音樂說出一個個底層邊緣者辛苦的故事，在音樂中，試著更貼近台灣社會，貼近你我的生命經驗，在感動之中，重新鬆開既有的理解，在自己身上長出一點點力量。
（地點：正門廣場）
◆2012年7月28日 ∣ TFAM放電影：《流浪神狗人God Man Dog 》放映
本事：由三段不同的故事交錯組成，三組人物在一場蘇花公路上的車禍相逢，意外激盪出各自人生旅途上的轉捩點。如片名，遍及台灣中產階級、中下階層和邊緣流浪漢，每個人都為了討生活而四處奔波，心靈上也彷彿跟著游移不定。流浪的意象，從表象上的移動，內化到心靈上的不安徬徨，眾生皆有各自的茫然，也各有各的試圖、努力與掙扎。
（地點：北美館B2視聽室）
◆2012年8月4日 ∣ TFAM打開創意〈演講〉：塗翔文（Steven Tu）/《台灣電影回春--喜悅或是隱憂？The Rebirth of Taiwanese Cinema—Is This Good Or Bad》
台灣電影自《海角七號》創下空前票房之後，從製片量到票房都有突破以往的佳績。從《艋舺》、《雞排英雄》、《那些年，我們一起追的女孩》到《陣頭》，在新銳導演紛紛創作某些同質性類型電影，以吸引觀眾票房的同時，對於台灣電影以往在國際上受到注目的藝術風格與作者路線，是否產生了某些消長的趨勢？而就整體來說，台灣電影又將走向什麼方向，才是最有未來性的一條康莊大道？透過北美館星光夜三部展演的電影，以及近年備受矚目的國片為例，我們試圖為大家分析解答。
（地點：B2視聽室）
◆2012年8月11日 ∣ TFAM放電影：《第四張畫The Forth Portrait》放映
本事：描寫一個年僅十歲，卻已遭逢父母離異、年幼失怙、家庭暴力等多重打擊的男孩的故事。這則從人生百態中切片下來的小品故事，卻在社工人員的眼中，構成一則問題少年的成長寓言。全片借四張圖畫進入虛構的電影故事，然而現實生活中一場真人版的生命劇碼彷彿才要開始。
（地點：B2視聽室）
◆2012年8月18日 ∣ TFAM放電影：《被遺忘的時光The Long Good Bye》放映
本事：這是一部關於紀錄「遺忘」的故事，關於錯置的情感、拼貼的記憶。他們是一群困在時間流裡的年長者，深受失智症的困擾纏身，在記憶緩慢歸零的過程裡，只留下泛黃照片上的陌生影像，但因家人的細心陪伴，得以用愛找回他們記憶的缺口。強力推薦此部電影中的佳片，也是身邊有長輩的人必需看的電影。
（地點：B2視聽室）
9-11月主題：城市感
當各國爭相表現活力，適合居住的「城市」要如何與世人見面呢？
如何讓自家的城市展現魅力呢？
我們有沒有自己的城市思想？
台北要登上「創意城市」，2016要申請「世界設計之都」！
拜訪20世紀發揮創意的東京、紐約、倫敦，聽一聽它們不一樣的地方在那裡？
再走一趟老房子正夯的新古都「台南」吧！
◆2012年9月8日 ∣TFAM打開創意〈演講〉：馮宇（Yu Feng） / 《東京找答案：進化之都的創意與幽默Tokyo’s Creative Evolution》
東京的現代化進程與城市革新一直是世界龍頭指標之一。日本將民族獨有細膩與盡善的心思，以先進的硬體規劃融合於生活環境中，這些驅動城市進步向前的力量，其實來自於社會內部龐大的競爭壓力。本講座將以大量設計案例切入，與大家分享日本設計師如何利用創意與幽默的力量，提出嶄新的作法，將諸多棘手的東京市政、產業、生活、消費課題，扭轉劣勢，獲得雙贏成果。
（地點：B2視聽室）
◆2012年9月22日 ∣ TFAM畫像劇〈表演〉：爵諾人聲樂團 Voco Novo /《當代「阿卡貝拉」：人聲與時空的對話Living Space~A-cappella》
爵諾人聲樂團（Voco Novo），成軍於2009年，Voco Novo，意思是「新的聲音」。爵諾的演唱將A-cappella原本淵源於中世紀教堂以人聲贊美上帝，無樂器伴奏的葛利果聖歌形式的優美，或說人聲多部合聲是最自然的樂器，重新演繹於民俗樂曲、爵士曲、流行曲及古詩詞，創造出另一種華語阿卡貝拉音樂風格，在積極拓展演出版圖之下，已建立自己的演出風格。
（地點：B2咖啡中庭）
◆2012年10月6日 ∣TFAM打開創意〈演講〉：游智維（C.W Yu） / 《台南‧老房子裡的時光旅行 Time Traveling Through Tainan’s Old House》
在旅行與老房子再生推動者之間轉換的我，生命不只是往前邁進，往過去挖掘也是「固守本質」的方式。從謝宅到寶藏巖的老宅再生，由高雄美濃到花蓮豐濱的在地旅行，都是期待透過旅行找尋生活的更好想像。當學習懂得看見老房子的本質所在，也才能瞭解真實生活裡的美好之處。本次演講特別帶領觀眾遊蕩在台灣與世界間的老宅，享受一趟城市夢想與創意的旅行吧！
（地點：B2視聽室）
◆2012年10月20日 ∣ TFAM畫像劇〈表演〉：魏沁如Wei Ching-Ju /《小行星期六 Under A Certain Little Star》
舞蹈與戲劇兼善的編舞家魏沁如，是一位肢體意識豐富的表演者，此次編舞與知名hip hop、street jazz、free style 舞者林宇禾、演員與街舞舞者潘韋勳共同編舞。在北美館「飲物小劇場」中，將街舞與當代舞蹈元素結合劇場語彙，再集合音樂聲響DJ方宜正現場玩即興，讓法國童話經典名著小王子（Le Petit Prince）的B612行星，藉助每位創作者的肢體從新發想。
（地點：闊喜窩義大利餐館Cosi O Cosi）
演出訊息：本館以「空間中的畫布」概念經營的Cosi O Cosi闊喜窩義大利小館，於演出時段內的9/22地下樓咖啡中庭、及10/20地下樓闊喜窩，特別提供此兩場入內看戲的觀眾一杯特製秋季限定新品飲物。（好康包括：表演藝術免費看，飲料折價50%0ff…）
◆2012年11月3日 ∣TFAM打開創意〈演講〉：馮光遠（Neil Peng） / 《為甚麼紐約被看見? Why is New York Attractive?》
文化的紐約磁鐵般吸引全世界的人前來朝聖，她不必發行相關的手冊讓人認識紐約的文化生活，許多人心裡早有一本關於紐約文化面的手冊，可是這手冊是怎麼出來的？紐約是怎麼光靠文化就讓人在一進入這個城市之後，就都缺氧式地貪婪狂亂吮舐她的文化汁液？不要驚訝，如果我說連公部門都殫精竭慮地試圖成為設計師的一員，然後大家才會知道，紐約成為世界的文化首都，她真的是結結實實地被打造出來的。
（地點：B2視聽室）
◆2012年11月17日 ∣TFAM打開創意〈演講〉：龔書章（Kung Shu-Chan）/《日常培力：從創意到創新、從更新到再生、從倫敦到台北Urban Network Booting：Creativity & Innovation、Renewal & Rebirth、London & Taipei》
台北是一個怎樣的城市？我們如何面對歷史留下的時間紋理及多元混合的場所，循著地形構出一個「平凡而偉大」的城市呢？台北這幾年的城市發展及創新策略，皆與都市空間的永續再生、創新多元的願景有關。本次演講從倫敦（今年奧運主辦城市）與台北之間的「雙重凝視」討論何謂「都市活力」？並以「日常培力（Urban Network Booting）」來啟動這個人人能言之卻始終難以明確掌握的生活面貌及其有機藍圖。
（地點：B2視聽室）
夜間開放所有展覽及活動均免費。 除 COSI O COSI闊喜窩義大利餐飲〈付費營業餐廳〉。