郭雪湖擅長用膠彩描繪在日本、中國大陸及美國旅遊時所見事物。旅遊日本期間，他對東方瓶器造型及瓶身上的圖紋特別偏愛，因此時常到上野美術館細心描繪心儀的花瓶、器皿，並且仔細地註明顏色及紋樣。這一幅《百合圖》就是他以寫實手法嘗試的花卉瓶器題材之一。郭雪湖分別將畫面上下方安排了一束盛開的百合花和飽滿的古瓷瓶，使整幅畫呈現出飽滿的張力，畫面底端則是以三角形的桌面拉出景深，組成了這一幅構圖穩地，畫面立體的作品。色彩則巧妙地選用暗沈的深藍色桌面及金碧輝煌的牆面，將原本色調就典雅秀麗的百合花，襯托的更加清新脫俗。

藝術家

• 郭雪湖   (1908 - 2012)

• 性別

  男
• 郭雪湖生於台北大稻埕，早年曾跟隨陳英聲習國畫及水彩，又從蔡雪溪習畫，日後更跟隨鄉原古統學習。他注重寫生，尤其對台灣林木與磐石的觀察，以濃豔的膠彩設色，表達獨特的鄉土景緻，並以此在戰前官辦美展中大放異彩。1964年他移居日本，以風景、靜物為創作主題，受西洋繪畫影響，強調立體表現。之後郭雪湖移居美國，仍以風景創作為主。