館長序

「TFAM年度個展」系列（TFAM Call for Artists: 2021 Solo Exhibitions）源自1986年本館首創之「申請展」，展覽通過年度徵件方式，為國內具前瞻性及創造力之當代藝術創作者提供個展平台，鼓勵持續性地藝術創作，並讓臺灣藝術生態更具活潑豐富的多元面貌。傅雅雯即為108年度本館對外遴選出的優秀創作者之一。

傅雅雯畢業於德國萊比錫藝術高等學院媒體藝術系，現工作居住於臺灣與德國。身體感、行為及律動一直是她創作的靈感來源，其作品往往聚焦於身體與空間之間的關係，讓人在兩者形成之連結、互動與對話碰撞中，進一步拓展對所處環境空間的感受及想像，並得以對這個環繞著個體且持續變動的外部世界，提出質疑與批判。

而本次在「變形中」一展，傅雅雯同樣嘗試從身體出發，對自身作為旅居國外的跨文化創作者，以及科技與人體之間的有趣互動，提出敏銳地觀察審視。她從「力」的概念切入，運用身體力量讓物體產生運動，並於其中刻意設置干涉物件，破壞了物體在物理上應該「完美」的運動路徑。在作用力與反作用力的無限生成、碰撞與抵銷之間，打破我們習以為常的靜態平衡，反覆刻劃並放大那些看似完美路徑的不完美之處，並令它的拘謹和壓抑變得顯而易見。

本展除了是場結合多樣視聽技術之裝置展呈外，傅雅雯還與表演藝術家周書毅合作，於開幕當日進行現場演出。藝術家曾在訪談中如此形容：「⋯⋯我們兩個的身體以深色鬆緊帶綁在一起，並在作品裝置裡移動和閃躲，這之間產生的關係以及張力呼應社會體系裡層層相扣的權力關係，無法輕易地被超越、翻轉。」確實，除了肉眼可見的物理變形外，作品呈現的破壞及壓抑，也讓人聯想到個體與隱形權力結構間那無所不在壓制和碰撞，並微妙地呼應藝術家經歷不同文化間，衝擊激盪的心路歷程。那是藝術家渴望前進卻因外力而不斷擺盪的現實，卻也讓我們得以見證他們在一次次的衝撞突破中，淬鍊出可貴的主動與自由，在科技與肉身、靜止與變動、時間與空間的反覆辯證間，揮出最精彩的一擊。

王俊傑 / 臺北市立美術館 館長