目次

 

04 序

 

專文

10 根植於土地：我眼中的王文志 —北川富朗

16 避世感性 — 談王文志的《庇護所》 —劉俊蘭

34 人道精神外一章 —菲利普・古博特格

50 構築・編織・庇護所 —蕭有志

 

63 作品

 

157 活動

 

175 展覽經歷

 

210 感謝誌

 

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序

 

台北市立美術館歷經34 年不斷推陳出新各式展覽與活動，於2017 年10 月暫停開放館舍，重整空調設施，期待透過內部系統更新，提升專業效度。美術館不僅是一個藝術殿堂，亦是民眾的文化大客廳，及提供專業人士演繹各式行為的綜合劇場，因此，在重整期間本館以「美術館的再想像」為題，推出一系列館外延伸計畫，以開放、可觸及的方式延續美術館的社會價值。王文志的戶外地景創作《庇護所》即為再想像的首波啓動，將藝術場域移轉至廣場，與白盒子建築體展開對話關係，創造一個不同於館內的觀展經驗。

 

《庇護所》長達半年的籌備與兩階段共耗時兩個月的現場編織製作，第一階段〈穹頂平台〉於2017 年10 月7 日「白晝之夜」盛大開幕，緊接著繼續第二階段〈瞭望台〉現場製作，使觀眾能夠目睹王文志一貫的現地創作過程。作品的有機進行與持續串聯的活動規劃，也打破「休館即是靜態」的模式，突破展覽空間以建物為本體的侷限，透過天然材質編織而成的作品重新與自然產生連結，進而能理解美術館多元寬廣的思維。

 

回顧王文志於1988 年首次在本館展出，作品《自然的控訴》由一把斧頭與木幹構成，直逼觀者檢視人類與自然的關係，尖銳又充滿反省，他以自然為本的創作思路已然表露無遺。2001 年，受本館邀請於「威尼斯雙年展台灣館」展出，接著旅行了日本、澳洲、歐洲許多重要的戶外藝術節慶，在當代藝術的脈絡下發展出獨特的有機建築形態及美學空間。此際，回到北美館，他仍以鍾愛的自然元素為主軸，注入家鄉梅山的生活經驗，從草圖開始即親力親為，率領同鄉的夥伴匠師頂著風雨烈日，以集體勞動的方式，逐步打造美學與精神融會的竹編空間，完成性格不同、體驗各異、尺度與工法均突破以往的兩座裝置作品，展現藝術家三十餘年來對自然媒材的純熟掌握與驚人的創作能量。由竹、藤、木編織而成的心靈庇護空間，大人、孩子皆可在其中徜徉探索，在都市一隅召喚「遊山林」的五感，不僅是視覺，縈繞的竹藤氣味、赤腳接觸的驚奇感、坐臥其間的身體感與精神思緒，皆重現人與天地之間相通的語言。

 

庇護所—無家者之家，相對於中性的白盒子空間，格外具有溫度感，也促使教育推廣活動「募衣計畫」在美術館廣場進行，藝術家將向民眾募集而來的各式舊衣物，編織為作品的一部分，多彩的織品更為此作增添了與社會連結的意涵。此外，我們也邀請非營利藝術團體以「庇護所」為發想，在展期間共同合作具實驗性的表演與工作坊。對照人類歷史中的庇護所，無論是恆久或暫時性的構築，都象徵著社會參與的正能量，提供療癒之外，另一層次的省思。

 

《庇護所》屹立於本館廣場，成為戶外的載體，建立起人們相遇、交流的平台，使美術館與市民有更多元的互動。感謝王文志及其工作團隊、本館同仁、志工們在如此的時空背景下完成這件高難度的精彩作品，讓我們體驗自然包容的庇護本質，並再現群居社會中的正向凝聚契機。

 

林平

台北市立美術館館長